Einblick in die Welt von Alex Hackett aka miniswoosh

Die in Australien geborene Designerin Alex Hackett verwendet Produktverpackungen wie NASA-Raumfahrtfolie oder Luftpolsterfolie, um einzigartige Stücke für ihr eigenes Label ALCH zu kreieren. Außerdem hat sie eine große Leidenschaft für Nike und recycelt Kleidungsstücke und Accessoires - zu sehen auf ihrem 105k starken Instagram-Kanal „miniswoosh“. Wir haben die Vote Forward-Teilnehmerin von 2017 in ihrem Studio in London getroffen, um über Rekonstruktion, Dekonstruktion und natürlich den (Mini-)Swoosh zu sprechen.

---

 

Hallo! Ja, natürlich. Ich bin vor etwas mehr als drei Jahren nach London gezogen, kurz nach meinem Universitätsabschluss in Melbourne. Ich wollte Erfahrungen auf globaler Ebene sammeln und wollte unbedingt einen Tapetenwechsel vornehmen.

 

Ich denke, der größte Unterschied zwischen den beiden Regionen ist die Zugänglichkeit. In London kann man in der Innenstadt buchstäblich in jeden Streetwear-Laden gehen (auch wenn man bei manchen anstehen muss), während man in Australien bei einer Vielzahl von Marken auf Online-Shopping beschränkt ist. Aus diesem Grund denke ich, dass Streetwear und Sneakers in Australien vielleicht einen anderen Stellenwert haben, einfach weil es viel weniger Möglichkeiten gibt, Produkte zu kaufen. Ich habe das Gefühl, dass Australien von den Marken oft vernachlässigt wird, aber das beginnt sich in letzter Zeit zu ändern, was wirklich aufregend ist.

 

Ich meine, es gibt eine Menge Australier, die in London leben. Es ist wie ein Zuhause fern der Heimat.

 

Persönlich bin ich einfach ein großer Markenverfechter - ich liebe das Produkt, das Storytelling, das Logo und das Branding. Beruflich habe ich aufgrund meiner Arbeit das Glück, an einer Reihe von Projekten mit Nike auf der ganzen Welt zu arbeiten und auf wirklich organische Weise direkt mit dem Produkt und den Geschichten der Marke in Berührung zu kommen.

 

Ich bin besessen von der Psychologie, die hinter Marken und Logos steckt, und von der Idee, dass das gesamte Ethos einer Marke in einer einzigen Grafik verkörpert werden kann und sich über alle Sprachen hinweg erstreckt. Ich bin auch von subtilen Designdetails fasziniert, und für mich umfasst der Mini-Swoosh beides.

 

Es war wahrscheinlich nicht der Sneaker, mit dem meine Liebe zu Nike begann, aber er hat sie definitiv gefestigt - der Nike Air Max Plus oder TN. In Australien waren sie lange Zeit fast ein Tabu-Schuh in der sozialen Szene. Ich erinnere mich an dieses eine Paar, das an der Rückwand des Nike Factory Outlet hing, in dem ich während meines Studiums arbeitete - ganz in Weiß mit pinkfarbenen Details - und ich habe es immer bereut, es nicht gekauft zu haben.

 

In diesem Jahr haben mir die CDG Air Max 180s und die Rückkehr der Air Max Deluxe sehr gut gefallen. Wahrscheinlich trage ich aber meine React Elements am meisten - die und meine Tom Sachs sind meine regelmäßigen Studioschuhe.

 

ALCH ist ein experimentelles Herrenmode-Label, das sich auf den Prozess der Rekonstruktion und Dekonstruktion konzentriert. Am Anfang war es nur eine digitale Plattform, auf der ich Bilder von verschiedenen, selbst durchgeführten Materialforschungsprojekten auf der Grundlage von gefundenen Materialien gepostet habe.

 

Wir sind wirklich daran interessiert, die Lebensdauer bereits existierender Produkte zu verlängern und neue Kleidungsstücke durch hyperfunktionales Design zu schaffen.

 

Ich war schon immer von nicht-traditionellen Fabriken, Verpackungen und weggeworfenen Materialien fasziniert. Seit fast zehn Jahren sammle ich „Textilien“, die ich auf der Straße gefunden habe. Vorhandene Produkte und Materialien waren schon immer meine Hauptinspirationsquelle.

 

Ich meine, das ist doch ein Traum, oder? Ich finde es toll, was Helmut Lang im Moment macht - ein Design Residency Programm - bei dem Kreative eingeladen werden, als Editors in Residence zu arbeiten oder ikonische Looks aus der Vergangenheit neu zu interpretieren. Ich denke, das ist ein wirklich frischer Weg, um eine Marke in ein neues Licht zu rücken und mehr und mehr Kreative in die Branche einzubeziehen.

 

Meistens ergeben sich meine Ideen aus der Umgebung, in der ich lebe und arbeite. Ich lasse mich vom täglichen Leben inspirieren, und viele Ideen entstehen einfach auf dem Weg zum/vom Atelier.

 

Ich meine, so bizarr dieses Konzept auch klingt, es ist heutzutage so ziemlich die Norm. Ich wüsste gern, wie viel Prozent der Leute, die Nike-Laufbekleidung tragen, damit tatsächlich Sport treiben. Ich liebe Activewear wegen ihrer funktionalen Elemente, aber ich glaube, sie lässt sich so leicht in so viele verschiedene Bereiche des Lebensstils übertragen, dass ich das gerne aufgreife und bis zum Äußersten ausreizen möchte.

 

Normalerweise ist es umgekehrt: Ein Stylist oder sein Vertreter setzt sich mit uns in Verbindung. Das ist viel weniger glamourös, als es aussieht, und meist sehr kurzfristig. Aber es ist trotzdem aufregend - ich liebe Deadlines.

 

Ich denke, es ist schon sehr befriedigend, jemanden zu sehen, der es tatsächlich trägt. Was viele Leute nicht wissen, ist, dass man zwar für eine große Anzahl von Prominenten oder Künstlern maßgeschneiderte Stücke leihen und/oder entwerfen kann, diese aber nur in sehr seltenen Fällen tatsächlich getragen werden.

 

Das Team von Nike London hat sich für dieses Projekt direkt an mich gewandt. Es kam völlig unerwartet und ich bin ehrlich gesagt immer noch sehr glücklich, dass ich daran teilnehmen konnte. Ich würde das Design immer noch gerne verwirklicht sehen.

 

Bei LONDON: ON AIR war mein Fachgebiet die Verzierung, ich habe also zu den kleinen Details beraten, die zu einem Design beitragen können. Viele Leute unterschätzen den Wert der kleinen Details eines Designs - wie zum Beispiel die Ösen, das Design der Innensohle, das Schnürsystem, das gewebte Gurtband an der Ferse usw. - aber ich bin der Meinung, dass diese Details ein Design wirklich ausmachen oder zerstören können. Sie sind ein entscheidendes Element im Prozess des Geschichtenerzählens.

 

Ja! Ich war kürzlich bei WHQ, um den diesjährigen Gewinner von LONDON: ON AIR zu betreuen. Es war eine unglaubliche Erfahrung, zurück zu gehen und zu sehen, wie sehr sich das Projekt seit dem letzten Jahr entwickelt hat. Die Zusammenarbeit mit so großen Unternehmen wie Nike kann anfangs ziemlich überwältigend sein, und man lernt jedes Mal dazu, wenn man zusammenarbeitet.

 

Diese Partnerschaft entwickelte sich ziemlich organisch, durch Freunde von Freunden, und begann relativ klein - wie die meisten Projekte - mit der Kreation eines maßgeschneiderten 1/1 Stücks für Edson. Seitdem haben wir an ein paar kleinen Auflagen gearbeitet, die für die Community immer super limitiert waren.

 

Ich arbeite an einigen Projekten mit Nike, die in den nächsten Monaten veröffentlicht werden. Außerdem beginne ich gerade mit der Arbeit an der zweiten Saison von ALCH, die im Januar auf der LFWM gezeigt wird.

 

Have a Nike day!